Ο Νίκος Παναγιωτάκης γεννήθηκε το 1963.
Η δραστηριότητά του εκτείνεται σε μια πληθώρα καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων και συνεργασιών.
Μέσω της εταιρίας Cultural Exchange Civil Company συνεργάζεται με το T.V.U. (Thames Valley University) και εκπροσωπεί στην Ελλάδα το R.G.T (Registry of Guitar Tutors) και το L.C.M ( London College of Music). Στόχος αυτής της συνεργασίας είναι η διάδοση στην Ελλάδα του μουσικού εκπαιδευτικού και εξεταστικού συστήματος του Πανεπιστημίου.
Ως καθηγητής Σύνθεσης, Ανωτέρων Θεωρητικών και Mοντέρνας κιθάρας, συνεργάζεται με το Ωδείο Αναγέννηση και το Κεντρικό Ωδείο. Από το 2002 είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής στο "Ωδείο Μουσικής Πράξης", ενώ ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μουσικού τμήματος του Πνευματικού Κέντρου συνεργάστηκε με τον Δήμο Χαϊδαρίου από τον Ιανουάριο του 2000 έως τον Ιούνιο του 2006, αναπτύσσοντας πλήθος δραστηριοτήτων. Στα πλαίσια της γενικότερης καλλιτεχνικής του ευθύνης του ήταν η Μικτή Τετράφωνη Χορωδία, το Φωνητικό Σύνολο Δωματίου, η Φιλαρμονική Ορχήστρα Πνευστών, καθώς και το γενικότερο πρόγραμμα σπουδών των μαθητών και των καθηγητών που δραστηριοποιούνταν στο Μουσικό Τμήμα. Είχε επίσης την καλλιτεχνική ευθύνη διαφόρων εκδηλώσεων, συναυλιών κλπ που διοργανώνονταν από το τμήμα αυτό.
Σπούδασε κλασσική κιθάρα και το 1981 ξεκίνησε τις σπουδές του στα Ανώτερα Θεωρητικά (Κλασσική Αρμονία, Αντίστιξη και Φυγή), με καθηγητή τον Κώστα Κλάββα.
Την ίδια περίοδο, ήρθε σε επαφή με τη jazz και την αυτοσχεδιαζόμενη μουσική με καθηγητή τον Μάρκο Αλεξίου. Το 1993, ξεκινάει σπουδές στη Σύγχρονη Σύνθεση, με καθηγητή τον Θόδωρο Αντωνίου, οπότε και η δραστηριότητα του σαν κιθαρίστας σταδιακά περιορίζεται, ενώ παράλληλα, αυξάνεται η δραστηριότητά του στη σύνθεση.
Το 1983 ξεκίνησε να εμφανίζεται ως μουσικός παίζοντας κιθάρα σε διάφορα jazz κυρίως σχήματα, ενώ συνεργάστηκε περιστασιακά με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών.
Οι πρώτες του συνθέσεις, κυρίως μουσική για θεατρικές παραστάσεις παρουσιάστηκαν το 1988. Από το 1993, οι συνθέσεις του αλλάζουν μορφή μιας και με την καθοδήγηση του Θόδωρου Αντωνίου ξεκινά τις δημιουργικές του αναζητήσεις στον ήχο και τα μουσικά ρεύματα του 20ου αιώνα. Ολοκλήρωσε το δίπλωμα του το1996. Με τον ίδιο καθηγητή έχει παρακολουθήσει και μαθήματα Διεύθυνσης Ορχήστρας.
Το καλοκαίρι του 1995 παρακολούθησε σειρά σεμιναρίων με τον Michel Merlet (καθηγητή της Ecole normal de Paris) με θέμα: "Ανώτερα θεωρητικά, Ανάλυση Φούγκας από τον Μπαχ στον 20ο αιώνα, Μουσική δωματίου, Ορχηστρική μουσική του 20ου αιώνα, Σύγχρονη σύνθεση, Ενορχήστρωση"
Έχει παρακολουθήσει επίσης σεμινάρια Διεύθυνσης Χορωδίας το 1987 με τον Νίκο Ευθυμιάδη και Master Class Διεύθυνσης Χορωδίας το 2001 με τον Peter Erdei (Kodaly institut).
Έχει γράψει πολλά έργα για σόλο όργανα, για μικρά σύνολα, σύνολα μουσικής δωματίου, μουσική για ορχήστρα, κονσέρτα για βιολοντσέλο, πιάνο κλπ.
Το sextet του "Βυθός" παρουσιάστηκε το 1998 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Στα πλαίσια του Πανελλήνιου Διαγωνισμού Σύνθεσης (1998) στη μνήμη του Γ. Παπαϊωάννου, το έργο του "Κουαρτέτο εγχόρδων Νο1" πήρε το 3ο βραβείο. Το έργο "Περιστροφές Ι & ΙΙ" για ορχηστρικό σύνολο διακρίθηκε στον 17ο διαγωνισμό ALEA III International Composition Competition το 1999 και παρουσιάστηκε τον Οκτώβριο του ίδιου χρόνου στο Tsai Performance Center της Βοστώνης.
Από το έτος 2004 είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών.

